NovayaGazeta.Ru
Всё о газетеПоиск по архивуНаши акцииНаши расследованияКолумнистыФорум «Открыто.Ру»Сотрудники редакцииТелефоны редакцииРеклама в газете

НА ЭТОМ СПЕКТАКЛЕ ЗАБЫВАЕШЬ О ЖАЛОВАНЬЕ АКТЕРОВ
Восторженные заметки о новой постановке «Руслана и Людмилы» в Большом театре

       
       
Большой театр показал премьеру «Руслана…».
       «Мы делаем акцент на примате музыки над драматическим действием», — декларирует дирижер Александр Ведерников, обещая расчистку от наслоений и проникновение к истокам. И расчищает, и приникает. Вот, мол, трубы — старинные? Валторны опять же — под старину железки, сработаны на чистом сливочном масле. Закавыка вышла с деревяшками — ну не играли во времена Михаила Иваныча на французских флейтах да кларнетах, и гобои с рожком вообще другие были. Отличались, по тонкому наблюдению режиссера Виктора Крамера, «по своему саунду».
       Глубина проникновения в истоки сквозит в сценическом оркестре. Тут и любимые Шостаковичем хроматические трубы, о которых Глинка прямо говорил: «зачем… ввели отвратительные trompettes a clefs?», и эуфониум изобретения 1843 года, да мало ли что еще…
       Если же отойти от частностей (и от намерений театра обратиться к аутентичному звучанию), следует констатировать: постановка «Руслана и Людмилы» в Большом — великолепна! Такой чистоты, свежести, изящества, вкуса я не видывал давно.
       Перед нами сказка для взрослых. Прелестная, старая и современная, простая и изысканная… И интеллигентная. По сути, по способу выражения.
       Увертюра идет уверенно, спокойно, легко, несуетливо. Персонажи оперы появляются в очень элегантных и очень простых декорациях, занимающих одновременно глубину и вертикаль сцены, располагаются на скромном станке-пятачке, окруженном восемью зеркалами. Что можно показать на этом пятачке? Ничего или очень много. Последнее — при хорошем режиссере.
       Герои предстают вместе в прологе и в финале, но уже в первые минуты сценического существования привлекают, интригуют, забавляют. Костюмы сделаны с той аристократической простотой, где каждая деталь драгоценна. В них — игра в оперу, вольная забава, ирония и самоирония, при том что стилистически они безукоризненны. Они — из пушкинской поры, хотя из разных ситуаций. Один предлагает вам жанр исполнения en frac, другой — бурлеск в духе комедии дель арте, третий — бабушкину сказку на ночь… Но все — в пределах заданной стилистики, соединяющей ученость и легкость, интуицию и вкус.
       Итак, действие «Руслана» начинается. Баян — Максим Пастер, органичный в собственной пластике довольно крупного мужчины, поет в романтической и мягкой манере, абсолютно лишенной пафоса.
       Услышав хор, задаешься суетным вопросом: тот ли это хор Большого театра, который нередко первыми же звуками наводил на размышления о маленьком жалованье? Тот самый. Но звучит стройно, сбалансированно, внятно, с хорошей краской.
       Хороша Людмила. Кто научил Екатерину Морозову так петь? Браво педагогу и ей, разумеется. И уровень, и манера — все есть, при этом — безукоризненная чистота, элегантная виртуозность, удивительная для русского театра манера звуковедения. Манера почти бесстрастная, но в «почти» все дело: за этим «почти» — не пустой академизм, а прелестное, женственное мастерство молодой артистки.
       Тарас Штонда, исполнявший Руслана, — обстоятельный бас. Не знаю, как кто, а я сразу подумал: с Украины. Ну да, из Киевской консерватории! Хоть всю Европу объехал — не скроешь этого. (Да и не надо — школа отличная, хотя и очень яркая индивидуальность.) Его существенно выделяет отличная сценическая речь, проще говоря — дикция. Понимание звучащего слова. Не упрекая других певцов, намекну: Штонду это обстоятельство выделяет.
       Финн — Виталий Панфилов — привлекателен и органичен по-своему и как-то по-особому артистичен. Те, кто умеет слушать, не могли не услышать в Балладе Финна сегодняшней печальной истории. С традициями все нормально. Как и с прочтением авторского текста. Но Панфилов — артист, проживающий с нами собственную историю, пусть и заданную не очень внятным либретто.
       Здесь у Глинки — первый маленький ансамбль: дуэт Руслана и Финна. Он поражает, потому что понимаешь: эта абсолютно унифицированная манера пения, подачи звука, синхронное вибрато — не частность, а принцип новой постановки «Руслана». То есть система. Еще точнее — стиль вокализации, занесенный в наши пенаты из какого-то чудного далека и органичнейшим образом прижившийся в спектакле.
       Значит, это возможно? У нас? В Большом театре?
       Возможно. Единая школа, стиль, вкус. Я бы назвал это именно интеллигентным пением.
       В смокинге и носках, с концертными туфлями в руках выходит на сцену Валерий Гильманов — Фарлаф, большой, круглый, душевный и смешной. Не витязь, а чистейший Папагено. (Ну, может быть, немножко Обломов.) И превосходный певец. Уж как там удлинили Рондо Фарлафа по «авторизованной копии», на 69 тактов или на 57 с половиной, — сугубо интимное дело театра. Но я бы слушал его еще тактов 150. Слушал бы и Наину — очаровательную Ирину Долженко.
       На сцене постоянно мерцают и бликуют призмы — игрушки из какого-то космического материала, которые концерт немедленно превращают в театр. Эти призмы, появляющиеся в руках героев в разных ситуациях, светящиеся в хоре, играющие бликами, блестками и переливами, — скромнейшая деталь. И блистательная находка. Призмы сообщают спектаклю целый спектр нюансов, графическую законченность, оттенки смысла. Почти определяют стилистику.
       И поименованные выше, и не названные еще Вадим Лынковский (Светозар), Александра Дурсенева (Ратмир), Мария Гаврилова (Горислава), по-разному одаренные природой и Господом Богом, поют в единой манере, в одном стиле и с одинаковым вкусом.
       Постановщик «Руслана» Виктор Крамер — один из интереснейших режиссеров петербургской «новой волны». В отличие от собратьев по волне — Дитятковского, Козлова, Бутусова — много работает в музыкальном театре. (На «Золотой маске»-2002 москвичи видели мариинское «действо» — «Царь Максимилиан» в постановке Крамера.)
       …На пресс-конференции один журналист Крамера так прямо спросил: «Что у вас с головой?». На что, естественно, не получил внятного ответа. Так вот. Головы никакой (исполинской Головы, с которой не поладил Руслан, запыленной Головы всех прежних постановок) в новом спектакле нет. А у Крамера — голова есть. И очень даже сообразительная.
       Мужской хор, который по замыслу Глинки должен, набившись в картонную Голову, петь положенные слова, исполнял их прямо над сценой (в призмо-ромбообразных конструкциях). И поскольку хор пел чисто, отчетливо, слаженно, о Голове, по моим наблюдениям, никто из почтенной публики особо и не вспомнил.
       Танцы исполнялись… одним оркестром! Игра света световых приборов настолько отвлекла слушателей от проблемы рабочих мест кордебалета, что Крамер вновь оказался в выигрыше. А что сказать о зеркалах на сцене, заменивших реквизит? (Когда Фарлаф пускает зайчиков по лицам в партере — премьерная публика Большого радуется, будто рублем подарили.) А когда во время исполнения классического, любимого народом Персидского хора из пола вылезают змееобразные, сексуально-эротические руки, народ в зале не может оторваться от зрелища!
       …Об оркестре. Что такое хороший оркестр? Блеск, напор и темперамент? Штрихи с нюансами и трактовка с интерпретацией? Не соглашусь. Это прежде всего — хорошие лица и блеск глаз. Седьмое и двадцать первое чувство партнерства, какое бывает только в любви. И — наслаждение оттого, что ты к этому причастен.
       Тогда шесть виолончелей играют, как одна, скрипки змеятся, как вьющиеся розы, а флейта парит, будто жаворонок в зените. Поэтому примите поименно: Сергей Балашов (флейта) — браво! Соня Беляева (гобой) — браво! Алексей Богорад (кларнет) — браво! Андрей Локаленков (фагот) — браво! Алексей Раев (натуральная валторна) — брависсимо! Равно как и господин Хахамов, скрипач-концертмейстер. И прочие — не оркестранты — артисты!
       Главный дирижер Александр Ведерников победил. И оппонентов, и рецензентов, и толки, и слухи. Ну с пиаром обмишурился — с кем не бывает. Но — победил. Для меня это очевидно.
       Выхожу из театра и с особой отчетливостью осознаю слова Глинки, писанные эпиграфом к Патетическому трио: «Я знал любовь только по мукам, ею причиняемым». Как в воду глядел основоположник: это когда хорошего слишком много. Нет, не зря он купюры в «Руслане» делал, ей-богу. Потому что людей любил. А не только музыковедов.
       
       Валерий БЕРЕЗИН, профессор Московской консерватории
       
08.05.2003
       

Отзыв





Производство и доставка питьевой воды

№ 32
8 мая 2003 г.

Подробности
Награду героя вручили его маме
Ночь, улица, мотор, погоня
Наши даты
Зееловские высоты: победа, которую мы потерпели
50 непохороненных дивизий
Почему мы столько заплатили?
«Эта война волнует меня…»
Расследования
Спецслужбы продолжают страшную игру в похищения?
Люди
Всё ещё не забыт неизвестный солдат рядовой Богданов
Один день жизни заведующего отделом млекопитающих
Власть и люди
Люди в индивидуальных квадратиках
Московские милиционеры нарушают приказ начальства, продолжая проверять паспорта
Точка зрения
Наум Коржавин. Опять о Сталине
Новости компаний
Чем пахнет «Ландыш»
Сахалин: карты, деньги и стволы
Четвертая власть
В Марий Эл газетам оппозиции отказывают в типографских услугах
Регионы
В бутылке оказалась кислота
Проверки на предвыборных дорогах
Санкт-Петербург
На юбилей в Питер съезжаются милиционеры
Медицина
Люди гибнут от типичной бюрократии
Спорт
Россия - в четвертьфинале чемпионата мира по хоккею
Владимир Плющев: Пора возвращать долги болельщикам
Телеревизор
Игорь Кириллов о возрождении на ТВ парного ведения программ
«Забытый полк» не дает покоя генералам
Сюжеты
«Стрекоза и майор». Эпистолярная басня времен Победы
Седые невесты
Библиотека
Коллекция частушек Анатолия Волкова
Театральный бинокль
На этом спектакле забываешь о жалованье актеров
Валенком по смокингу
Сторожевой пост мхатовских традиций
Сектор глаза
Перед белой пустыней листа
Культурный слой
Надо ли снимать порчу с московских зрителей?

АРХИВ ЗА 2003 ГОД
96 95 94 93 92 91 90 89
88 87 86 85 84 83 82 81
80 79 78 77 76 75 74 73
72 71 70 69 68 67 66 65
64 63 62 61 60 59 58 57
56 55 54 53 52 51 50 49
48 47 46 45 44 43 42 41
40 39 38 37 36 35 34 33
32 31 30 29 28 27 26 25
24 23 22 21 20 19 18 17
16 15 14 13 12 11 10 09
08 07 06 05 04 03 02 01

«НОВАЯ ГАЗЕТА»
В ПИТЕРЕ, РЯЗАНИ,
И КРАСНОДАРЕ


МОМЕНТАЛЬНАЯ
ПОДПИСКА
НА «НОВУЮ ГАЗЕТУ»:

ДЛЯ ЧАСТНЫХ ЛИЦ
И ДЛЯ ОРГАНИЗАЦИЙ


<a href=http://www.rbc.ru><IMG SRC="http://pics.rbc.ru/img/grinf/getmov.gif" WIDTH=167 HEIGHT=140 BORDER=0></a>


   

2003 © АНО РИД «НОВАЯ ГАЗЕТА»
Перепечатка материалов возможна только с разрешения редакции
и с обязательной ссылкой на "Новою газету" и автора публикации.
При использовании материалов в интернете обязателен линк на NovayaGazeta.Ru

   


Rambler's Top100

Яндекс цитирования Rambler's Top100